OtGOs Paradies (Paradise)
Heinz Schuster
Berlin, 06. November 2022
OtGOs Paradies
-- Deutsch --

Bei OtGOs Geburt vibrierten die Hauswände, es wurde von Roaring Hoofs berichtet.
Wenn ein Junge nahe dem Paradies aufwächst, vor dem Laufen das Reiten lernt, den Zeichenblock dem Schulheft vorzieht, dann wird es bedenklich. Nachdenklich. OtGO hatte schon sehr früh genaue Vorstellungen von seinem künstlerischen Weg. Die Erfahrungen seines Studiums in Ulaanbaatar, die mehrjährigen Forschungs- und Studienreisen in der Mongolei sowie mehrere hundert Thangka- und Miniaturbilder in dieser Zeit, und später 2010 das Studiums an der UdK Berlin mit Abschluss des Master of Arts, prägten und beeinflussten seinen unverkennbaren Stil. Mit 'Roaring Hoofs 30' - 720 cm x 440 cm, seit 2013 im Tuushin-Hotel Ulaanbaatar zu bewundern und bis heute sein größtes - in Quadratmetern - Werk, setzte er ein Zeichen. Ich konnte mich lange, intensiv und live mit OtGOs Paradies auseinandersetzen. Die Wurzeln dieses Paradieses sind schon in seinen farbigen kindlichen Träumen gewachsen. Doch hat es sich im Laufe der Zeit auch verändert. Keine Suche nach neuen Ausdrucksmöglichkeiten, wie ich es oft bei anderen Künstlern beobachtet habe. Einige Werke mit ernsten Themen, die z.T. eine jahrelange Auseinandersetzung und Vertiefung voraussetzen, zeigen uns auch die dunklen Seiten des Paradieses. 'The Galleys of Souls' 2013-2021; 'The Secret Matrix of Coronavirus' 2020 entfalten ihre schöpferische Kraft und Faszination in diesem Kontext. In letzter Zeit finden wir auf einigen Bildern z.B. Elemente des Krieges. OtGO versteht es, das Zeitgeschehen hintergründig und eindringlich in seine Werke zu integrieren. Die Bilder sind Spiegel seiner Seele. Es ist der Geist der malt. Wenn wir uns auf das, was OtGO mit seinen Werken und auch in persönlichen Gesprächen sagen will, einlassen, tauchen wir in ein fast vergessenes Paradies ein, werden ein Teil davon und erweitern unser Bewusstsein. Diese Stärke, Natürlichkeit, Verbindung allen Lebens und der Wunsch nach dieser Freiheit, lässt uns darin versinken, Kraft und Hoffnung schöpfen. Seine Geschöpfe und Farben fließen auf die Leinwand und beginnen ihr eigenes Leben. OtGO malt mit Leichtigkeit in die Unendlichkeit.

Lucian Freud sagte mal: Ich erinnere mich an alles, was ich gemacht habe, weil ich es mit Mühe gemacht habe.

OtGO dagegen: Ich kann mich leider nicht an alle meine Bilder erinnern, weil ich sie mit solcher Leichtigkeit gemacht habe.

Das ist es, was die Liebhaber seiner Kunst immer wieder begeistert. OtGO malt nicht um zu gefallen - er gefällt.





The World Beyond -12 by OTGO 2021-2022, acryl on canvas, 150 x 100 cm
The World Beyond -15 by OtGO 2021-2022,
acryl on canvas, 175 x 100 cm


Heinz Schuster und OtGO
Heinz Schuster and OtGO, Literaturhaus Berlin Dezember 2021




OtGOs Paradise
-- English --
 

At OtGOs birth, the walls of the house vibrated, there were reports of Roaring Hoofs.
When a boy grows up close to paradise, learns to ride a horse before walking, prefers the drawing pad to the exercise book, it becomes concerning. Reflective. OtGO had precise ideas about his artistic path from a very early age. The experiences of his studies in Ulaanbaatar, multiple years of research and study trips in Mongolia as well as several hundred thangkas and miniature paintings during this time, and later in 2010 his studies at the UdK Berlin (Berlin University of the Arts), where he graduated with a Master of Arts, shaped and influenced his distinctive style. With 'Roaring Hoofs 30' - 720 cm x 440 cm, to be admired since 2013 in the Tuushin Hotel Ulaanbaatar and to this day his largest - in square metres - work, he made his mark. I had the opportunity to follow the development of OtGOs paradise for a long time, intensively and live. The roots of this paradise already grew strong in the colourful dreams of his childhood. And yet it has also changed over time. No search for new ways of expression, as I have often observed with other artists. Some works with serious themes, some of which require years of study and deepening, also show us the darker sides of paradise. 'The Galleys of Souls' 2013-2021; 'The Secret Matrix of Coronavirus' 2020 unfold their creative power and fascination in this very context. Recently for example we find elements of war in some of the paintings. OtGO knows how to integrate contemporary events into his works in a profound and forceful way. The paintings are mirrors of his soul. It is the spirit that is painting. If we get involved in what OtGO wants to say with his works, if we engage in personal conversations, we immerse ourselves into an almost forgotten paradise, become a part of it and expand our consciousness. This strength, naturalness, connection of all life and the desire for freedom, lets us sink into it, draw strength and hope. His creatures and colours flow onto the canvas and begin their own life. OtGO paints with ease into infinity.

Lucian Freud once said: I remember everything I have done because I have done it with effort.

OtGO, on the other hand: I'm afraid I can't remember all my paintings because I made them with such ease.

That is what always delights the lovers of his art. OtGO does not paint to please - he pleases.

 OtGO Otgonbayar Ershuu                                         English  German  Mongolian  www.facebook.com/OTGOArtist  Contact